Cómo cotizar edición de video vertical sin usar una tarifa universal

Cotizar edición vertical no consiste en adivinar cuánto cobrar por minuto terminado. Consiste en anticipar el trabajo necesario para transformar unos archivos concretos en unas piezas concretas, bajo unas condiciones que ambas partes entienden antes de comenzar.

Cuando el presupuesto separa alcance, complejidad y condiciones, dejas de defender un número abstracto. El cliente ve qué está comprando y tú puedes distinguir una revisión incluida de un cambio que modifica el encargo.

¿Por qué la duración final no basta para cotizar una edición?

Dos videos con la misma duración pueden exigir jornadas muy distintas. Un corte directo con tomas seleccionadas no tiene la misma carga que una pieza construida desde horas de material, con ritmo musical, subtítulos palabra por palabra, limpieza de audio, tracking y varias versiones.

La duración final sí importa porque delimita la pieza, pero no describe el recorrido para llegar a ella. La cotización mejora cuando la usas junto con el volumen de material, la complejidad visual, la cantidad de entregables y el proceso de aprobación.

¿Qué información debes pedir antes de enviar el presupuesto?

• Objetivo y canal de publicación: anuncio, contenido orgánico, Reel, TikTok, Short, historia u otro formato.
• Cantidad, duración y relación de aspecto de cada entregable, incluidas adaptaciones y versiones alternativas.
• Volumen aproximado del material crudo, formatos de archivo, resolución, velocidad de fotogramas y forma de entrega.
• Estado de los insumos: clips seleccionados o sin revisar, guion aprobado, música, logos, tipografías, referencias y guía de marca.
• Capas solicitadas: subtítulos, limpieza de audio, mezcla, corrección de color, motion graphics, tracking, máscaras, VFX o composición.
• Fecha de primera versión, fecha final y disponibilidad del cliente para responder durante la revisión.
• Número de rondas incluidas, responsables de aprobar y criterio para considerar terminada cada etapa.
• Necesidad de archivos fuente, proyecto organizado, medios vinculados y licencias transferibles de recursos externos.

Si el cliente todavía no conoce alguna variable, cotiza mediante supuestos escritos. Por ejemplo: material previamente seleccionado, una pieza maestra, una adaptación vertical y dos rondas de ajustes sobre el brief aprobado; cualquier desviación se recotiza antes de ejecutarse.

¿Cómo cambia la cotización según el material crudo?

El material crudo determina cuánto trabajo invisible ocurre antes del primer corte. Descargar, comprobar, ordenar, sincronizar, crear proxies, identificar tomas útiles y resolver archivos dañados o faltantes también forma parte de la edición, aunque todavía no aparezca nada en pantalla.

• Material seleccionado: el cliente entrega únicamente las tomas aprobadas y señala qué debe usarse.
• Material sin seleccionar: debes revisar todo, descartar duplicados y construir una selección editorial.
• Grabación multicámara: exige sincronización y una decisión constante entre ángulos.
• Archivos heterogéneos: mezclar teléfonos, cámaras, capturas de pantalla y audios separados puede requerir normalización y proxies.
• Insumos incompletos: logos sin calidad, tipografías ausentes, música sin licencia o guiones cambiantes generan trabajo de coordinación y nuevas versiones.

¿Qué capas técnicas aumentan la complejidad de una edición vertical?

El corte es solo una capa. La complejidad crece cuando cada plano necesita decisiones adicionales de legibilidad, sincronía, composición, movimiento o corrección, y crece de nuevo si esas decisiones deben replicarse en varias versiones.

• Edición base: selección de tomas, estructura, ritmo, encuadre vertical y transiciones necesarias.
• Audio: reducción de ruido, nivelación de voces, mezcla de música, efectos y sincronización externa.
• Color: corrección entre cámaras, tratamiento visual, pieles y consistencia entre planos.
• Subtítulos: transcripción, revisión, división de frases, sincronización, estilo y zonas seguras para cada plataforma.
• Motion graphics: rótulos, llamadas de atención, gráficos de producto, animación de marca y plantillas adaptadas.
• VFX y composición: tracking, máscaras, eliminación de objetos, reemplazo de pantallas, chroma, rotoscopia o integración 3D.
• Versionado: nuevos hooks, CTA, idiomas, duraciones, formatos y combinaciones de textos o música.

La gráfica no propone una fórmula monetaria: ayuda a explicar por qué agregar una capa cambia el alcance. En una cotización real, cada capa debe describirse por su entregable y por las condiciones del material, no convertirse automáticamente en una tarifa fija.

¿Cómo cotizar subtítulos, motion graphics y VFX sin agruparlos como extras?

Nombra el resultado y el trabajo incluido. En subtítulos, aclara si recibes un texto aprobado o debes transcribir, corregir, sincronizar y diseñar; una transcripción automática acelera el inicio, pero todavía requiere revisión humana de nombres, puntuación y cortes de lectura.

En motion y VFX, especifica cantidad y tipo de planos, duración aproximada de cada intervención, estilo de referencia y número de adaptaciones. Evita prometer “animaciones incluidas” o “efectos básicos” sin definirlos: esas frases dejan el alcance abierto justo donde más puede crecer.

¿Cómo separar urgencia y revisiones del trabajo creativo?

La urgencia no hace más simple la edición; cambia la forma de producirla. Una entrega acelerada puede obligarte a reservar agenda, trabajar fuera del flujo previsto o pausar otros encargos, por lo que debe aparecer como condición independiente y no escondida dentro del valor base.

• Define la primera entrega y la entrega final por separado; una fecha sin hora, zona horaria ni etapa genera ambigüedad.
• Incluye un número concreto de rondas y explica que una ronda agrupa comentarios consolidados enviados en un mismo momento.
• Distingue corrección de cambio de alcance: ajustar un subtítulo no equivale a reemplazar el guion, la música o la estructura ya aprobada.
• Fija cuánto tiempo tiene el cliente para responder; una aprobación tardía desplaza el calendario sin convertir el proyecto en urgente para el editor.
• Solicita una sola persona responsable de consolidar el feedback cuando intervienen varios equipos.

¿Cuándo se cobran los archivos fuente y los derechos de uso?

El archivo exportado y el proyecto editable son entregables distintos. Entregar el proyecto puede requerir ordenar secuencias, recopilar medios, reemplazar recursos no transferibles, documentar versiones y comprobar que el cliente pueda abrirlo con las aplicaciones, fuentes y complementos acordados.

También debes separar la propiedad del montaje de las licencias de música, tipografías, plantillas, material de archivo y complementos. Recibir un archivo fuente no concede por sí solo derechos sobre recursos de terceros; el contrato debe indicar qué se transfiere, qué se licencia y qué debe adquirir el cliente por su cuenta.

• Entrega final: formatos maestros y copias optimizadas para los canales acordados.
• Proyecto editable: aplicación y versión, organización mínima, secuencias incluidas y estado de los medios vinculados.
• Recursos externos: inventario de música, tipografías, plantillas, stock y plugins, con su condición de licencia.
• Derechos: usos autorizados, territorios, plazo, modificaciones permitidas y tratamiento del material entregado por el cliente.
• Archivo y respaldo: tiempo durante el cual conservarás el proyecto y condiciones para recuperarlo después del cierre.

¿Qué pasos convierten el alcance en una cotización clara?

1. 01

   Audita los insumos

   Confirma volumen, formatos, calidad, organización y elementos faltantes. Si aún no recibes los archivos, deja por escrito el supuesto sobre el que estás cotizando.

2. 02

   Define el entregable maestro

   Especifica duración, orientación, resolución, canal, idioma y contenido de la primera pieza que servirá como base de aprobación.

3. 03

   Separa módulos de trabajo

   Divide corte, audio, color, subtítulos, motion, VFX y versionado. Incluye únicamente los módulos que el brief necesita y describe qué produce cada uno.

4. 04

   Añade condiciones de producción

   Registra fechas, rondas, responsable de aprobar, urgencia, dependencias y qué ocurre cuando el cliente cambia un elemento ya aprobado.

5. 05

   Cierra entregas, fuentes y derechos

   Enumera archivos finales, proyecto editable si aplica, licencias, usos autorizados y plazo de conservación. Presenta el total solo después de que estas líneas sean visibles.

¿Cómo presentar la propuesta para proteger a ambas partes?

Presenta una base con módulos y supuestos, no una cifra aislada. Una estructura útil es: alcance base + capas técnicas + versiones y entregables + condiciones de plazo y revisión + fuentes y derechos; es una ecuación de alcance, no una tabla universal de precios.

Incluye vigencia de la propuesta, forma de aprobación y procedimiento para cambios. Si una necesidad aparece después, envía la ampliación antes de trabajarla: recotizar de forma transparente protege el presupuesto del cliente y evita que el editor absorba tareas que nunca fueron acordadas.